Florêncio Batista
@florencio.batista

sábado, 26 de novembro de 2011

quinta-feira, 24 de novembro de 2011

Desenho Cartoon: Cabeça em detalhes

A Cabeça em Detalhes



Veja esta aula em pdf: Como desenhar a cabeça em detalhes

Na primeira lição você estudou como desenhar a cabeça do personagem a partir de um balão. Nesta lição você aprenderá a desenhar a cabeça com mais detalhes.



Observe a figura abaixo:


Fig.1 - Tipos de cabeças

Nela vemos como podemos criar vários tipos de cabeça simplesmente modificando alguns pequenos aspectos de cada personagem. No primeiro exemplo, à esquerda, vemos um rosto normal, sem exageros ou particularidades. Se enfatizarmos na boca e no queixo (exagerando ambos), aumentando também a largura do pescoço, criamos um personagem muito parecido com os heróis de histórias em quadrinhos, como mostra o desenho central da figura acima. Se continuarmos a aumentar o queixo e a largura do pescoço, chegamos ao ponto em que o personagem se transforma em um tipo mais rude, como no desenho à direita.
Fig.2 - Mais tipos de cabeças



Se enfatizarmos a testa, afinarmos a nuca e colocarmos um par de óculos, criamos o tipo estudioso (figura à esquerda, na figura acima). Exagerando o nariz e simplificando as linhas de contorno, criamos um personagem mais cômico (ao centro). Com mais exagero, criamos um personagem mais cômico ainda, como no exemplo à direita da figura acima.

Pescoços


Fig.3 - Pescoços



Ao fazer um pescoço, lembre-se de que eles vêm em diferentes tamanhos e formas, como mostra a figura acima. Às vezes a gordura do personagem esconde o pescoço, como na figura.

Olhos




Fig.4 - Expressões dos olhos
A figura acima mostra alguns exemplos de expressões dos olhos. O primeiro desenho à esquerda mostra uma linha reta sobre os olhos e com as sobrancelhas encurvadas ao centro, o que dá um ar ameaçador ao personagem.  Quando fazemos traços no centro dos olhos, como no segundo desenho, criamos um personagem que está meio sonolento. O outro desenho mostra como fazer um personagem com um ar de que está suspeitando de algo. O próximo desenho mostra como fazer uma expressão de susto: arregala-se os olhos com as pupilas bem ao centro, a sobrancelha também é elevada. Pálpebras baixas cobrindo os olhos e sobrancelhas baixas dá um ar de concentração (ver exemplo à direita, na figura acima).

Fig.5 - Cílios
Obs.: Lembre-se de enfatizar os cílios ao desenhar olhos femininos. Figura acima.

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Nariz Cômico



Fig.6 - Tipos de Nariz
O nariz do personagem cartoon é uma das principais características cômicas do seu personagem. Basicamente, existem quatro tipos de nariz: Regular (o primeiro exemplo da figura acima, à esquerda), Romano (o próximo desenho), Grego (o desenho ao centro, mais à direita) e Arrebitado (o desenho mais à direita), como mostra a figura acima. Quando tiver dificuldade de criar um nariz para seu personagem, use um dos exemplos da figura acima.

O Queixo



Fig.7 - Tipos de Queixo
A figura acima mostra alguns tipos de queixo. O primeiro exemplo à esquerda mostra um queixo de herói, com um formato de queixo mais quadrado. Para mostrar agressividade, o queixo pode ir um pouco mais pra frente, como no segundo exemplo da figura acima. Se você fizer o contrário, e puxar o queixo pra trás, isto vai sugerir um personagem fraco, como mostra na figura central. Um queixo duplo, como no próximo exemplo, sugere que o personagem é tão gordo que o pescoço simplesmente sumiu em meio à gordura; ou então que o personagem é um tipo mais grosseiro. Na figura mais à direita, vemos que, com a idade, o queixo pode alcançar o nariz e ficar alinhado a ele.

Na próxima aula...
Cabelos e Orelhas


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segunda-feira, 21 de novembro de 2011

quinta-feira, 17 de novembro de 2011

Desenho Cartoon: Corpo

Oi novamente, pessoal!

Hoje vou colocar resumidamente o que aprendemos na última aula (aula 3) do curso de cartoon realizada no dia 4/Nov.

Esta aula de Desenho do Corpo do personagem está disponível em pdf para baixar: Clique Aqui para Baixar

Desenhando o corpo do personagem com formas geométricas


O desenho do corpo de qualquer personagem, seja ele em qualquer estilo, pode ser feito através da utilização de formas geométricas, como o cilindro, esferas, etc. Vejamos através das figuras:

Fig.1 - Torso
Na figura acima (clique na figura para aumenta-la), vemos que o tórax é basicamente um cilindro como um copo de vidro. A parte de baixo é mais parecida com uma esfera cortada ao meio (ou uma laranja cortada ao meio). Quando juntamos as duas formas, vemos a parte superior do corpo ser construída. Em seguida, passamos uma linha central (como fizemos para construir a cabeça) para estabelecer a direção em que o personagem está "virado". Fazemos as aberturas dos braços e pernas para permitir que os membros fiquem em seus devidos lugares.

A figura a seguir (clique na mesma para aumenta-la) mostra mais exemplos da construção do corpo do personagem:

Fig.2 - Lavando o chão.
Em ações extremas, devemos desenhar as formas como se estivessem passando uma por cima da outra, como no primeiro desenho à esquerda. Isso mostra que o personagem está mais encurvado. Veja também o exemplo da figura do meio, em que o personagem se abaixa para lavar o chão, e devido à inclinação da coluna vertebral, a forma de cima (tórax) e a de baixo (região pélvica) se sobrepõem. Este mesmo exemplo pode ser visto na última figura à direita.

Desenhando os Braços e Pernas



Fig.3 - Pernas e Braços
As pernas e os braços podem ser construídos com facilidade quando pensamos nos membros como grandes copos de vidro. A principal diferença entre os braços e as pernas é que eles dobram pra lados opostos.

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Movimentos


Fig.4 - Movimentos
A figura acima mostra como os personagens podem se movimentar. No desenho à esquerda vemos que a flexibilidade da coluna permite que o personagem se incline pra frente em um ângulo considerável. A segunda figura já mostra que pra traz este tipo de movimento é um pouco mais limitado. A terceira figura mostra que, de acordo com a linha central do tórax e da região pélvica (região inferior), podemos fazer com que o personagem vire-se para onde desejarmos. A quarta e última figura mostra que o personagem também é livre para inclinar-se tanto para um lado como pro outro.


Fig.5 - Movimentos dos braços e pernas.
Acima vemos como os braços e pernas podem se movimentar. Lembre-se que o braço é como uma dobradiça (como mostra a figura), pois ele pode dobra apenas para um lado.


Perspectiva do personagem



Fig.6 - Proporções
Desenhar o personagem da maneira como mostra na figura acima à direita pode ser bem fácil. Mas às vezes precisamos desenhar o nosso personagem de uma maneira que ele fique como o personagem à esquerda, onde algumas partes de seu corpo devem obedecer a uma certa perspectiva. Note que esta perspectiva é conseguida variando-se a maneira como construímos as formas que fazem o personagem. As setas indicam a direção e sentido de cada membro do corpo do personagem.

Até agora, aprendemos a desenhar a cabeça feminina e a fazer expressões faciais e aprendemos a desenhar a cabeça do personagem. Na próxima aula iremos concluir a parte que fala do corpo do personagem. Mostraremos como fazer o desenho do corpo do personagem passo-a-passo. Até lá!

Exercício


O exercício desta aula é tentar construir um personagem sentado usando as técnicas aprendidas nesta aula. Como exemplo da maneira como seu personagem deve ficar, veja a figura abaixo. Lembre-se de usar cilindros, semi-esferas (esferas cortadas ao meio), o balão pra cabeça e etc.

Fig.7 - Exercício

Próxima Aula: A Cabeça em Detalhes

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sexta-feira, 4 de novembro de 2011